Monday, March 27, 2006

CONCIERTO

PÉREZ BARRERA SARAHI
CRÓNICA

MÚSICA PARA EL ALMA


Justo en el centro de la orquesta, con la expresión que denota concentración, con la mirada que refleja inspiración, con las manos sosteniendo batutas invisibles que se mueven en el aire formando figuras imaginarias, con la responsabilidad de dirigir a la OFUNAM, una de las mejores orquestas de América Latina, así está el director.

Solo en el centro es la figura más solitaria en toda la sala, aunque también es la más poderosa: sus movimientos marcan el ritmo que han de seguir los músicos, y cada uno de ellos toca sólo cuando él se lo indica, un error y todo se arruina; un error y desafinan. No, no hay errores en la música, la música se siente, no se piensa.

Y ahí está, Enrique Arturo Diemecke, el director, viviendo, gozando, dirigiendo a la orquesta, a su orquesta. Ahí está, esa figura solitaria moviendo sus manos, gesticulando con todos los músculos de la cara, dando pequeños e involuntarios saltos de alegría mientras trabaja, mientras deja que la inspiración fluya.

El resultado es una armoniosa melodía que deleita el alma de quien la escucha, un ritmo alegre que va impregnando los espíritus de los espectadores con esa vivacidad de la que sólo la música es capaz de despertar. Cinco minutos después y concluye la primera pieza: la obertura de la clemenza de Tito, K621, de Amadeus Mozart.

Unos minutos más y todo está listo para reanudarse, al escenario entra un piano de cola, un magnífico instrumento que está ansioso por ser tocado; la encargada de hacerlo es Lucille Chung, una hermosa mujer que con su simple presencia despierta el interés del público. Una vez más todo está listo para comenzar.

Ahora ella se une a la figura solitaria del director en el centro del escenario y juntos comparten la responsabilidad de la pieza; aún es él quien tiene que ordenar todos los movimientos a los músicos, pero ahora ella cuenta con gran parte del peso de la obra, todos están expectantes de lo que haga.

Y comienza la pieza, se trata del concierto para piano y orquesta de György Ligeti; rápidamente Lucille muestra su talento y comienza a tocar; sus dedos recorren rápidamente las teclas del piano como si se tratara de un rayo que atraviesa una y otra vez el firmamento, la velocidad con la que lo hace es impresionante, la precisión es simplemente indescriptible, es un cirujano de la música. Es toda una artista.

De esta manera ella sola se logra adueñar del escenario, se vuelve la protagonista principal de todo el movimiento. No es sólo su belleza, sino también su talento, su capacidad para conmover y atrapar los corazones de quienes la están escuchando. Se le ve concentrada, con una sonrisa en la boca, con movimientos tan veloces que resulta muy difícil explicarse cómo puede cambiar la página de su partitura.

Poco tiempo después termina; 22 minutos que se han ido como el agua. El público la arropa con el calor de los aplausos, con la visible emoción de estar ante la presencia de una verdadera artista. El sonido de las palmas se vuelve estremecedor, al grado que el director decide repetir el último movimiento para beneplácito de los asistentes. Al terminar, una vez más, el respetable le hace sentir su admiración a ambos.

Después del intermedio nuevamente es el director el que tiene toda la responsabilidad de la orquesta; regresa a ser la figura solitaria en el centro del escenario, vuelve a desnudar su alma para mostrar su talento, confirma que es digno de llevar por buen camino los destinos musicales de la OFUNAM. Y así lo hace.

Mueve las manos para que toquen los instrumentos de cuerda; ahora hace que los de viento hagan su aparición; le pide a las percusiones que realicen su labor; sube y baja el tono, pide pausas, crea silencio, mueve corazones, despierta almas. La alegre melodía vuelve a impregnar toda la sala Nezahualcóyotl con su incomparable candor. Se olvidan las penas, los espectadores se funden en un sentimiento general.

Es la tercera sinfonía de Beethoven la que se está escuchando, una pieza que quizá no es muy conocida pero que, sin duda, es muy hermosa; el director se esfuerza para dar lo mejor de sí y para que los músicos den lo mejor de si mismos; la figura solitaria sigue en su soliloquio gestual para lograrlo, la música invade el ambiente. No, no hay errores en la música. Siempre hay que seguir tocando. Siempre hay que seguir escuchando.
Imágenes: google.com

Saturday, March 25, 2006

LA BELLEZA DEL RENACIMIENTO EN EL AIRE MEXICANO

Fuente: google.com

PÉREZ BARRERA SARAHI
CONCIERTO (RESEÑA CRÍTICA)


El Renacimiento, época de extraordinaria creatividad y desarrollo en el campo del saber, es uno de los momentos y puntos culminantes de la historia de la humanidad en pos de la razón y el progreso surgido en tierras italianas en el siglo XV; un periodo de renovación de las artes en donde el artista se convierte en un hombre de ideas, deja de ser un simple manipulador de materiales, sus obras son la expresión visible de una mente creadora.

Para la música y la danza, es un periodo de increíble riqueza, en donde todo confluye y se reelabora, un ambiente propicio para músicos y bailarines, que buscan reafirmar su prestigio.

Con el ciclo de música antigua, más precisamente, con el concierto de Danzas suaves y amorosas, regresamos a esa época majestuosa, a ese gran foco cultural y artístico. Los intérpretes, el grupo La Rosignol, con el debido conocimiento de las técnicas iconográficas y organológicas, envuelve dulcemente y transporta a los espectadores a esa etapa histórica de renovación artística impregnada de saber.

Realmente son pocas las ocasiones en que una sala enardece ante la interpretación de cantos y danzas antiguas, y si lo hace es debido a la majestuosidad no sólo de su belleza artística, sino de la forma en que se presenta, una manera capaz de provocar distintas reacciones en los espectadores, que van desde la calma hasta la excitación. Danzas suaves y amorosas lo logra.

Estremecedor, vibrante, majestuoso, bien producido y perfecto en su ejecución, el espectáculo se llena de calidad por varias razones; la primera de ellas, el simple hecho de estar a cargo de un grupo italiano (con amplia trayectoria), cuyo objetivo es “el estudio y difusión de la música y la danza del Renacimiento Italiano”.

La Rosignol ha conquistado los corazones de Italia, Grecia, Austria, Alemania, Brasil, Polonia y México, por mencionar sólo unos pocos; es un grupo que en su interpretación le presta una particular atención al contexto histórico del momento, conoce lo que hace.

Gracias al uso directo de las fuentes, La Rosignol puede montar en su espectáculo, aspectos mágicos que hacen que se respire el aire renacentista; con las investigaciones históricas que realiza, hipnotiza al público con vestimentas y coreografía que describen con riqueza los detalles de la vida de las cortes italianas del siglo XV y XVI, de los bailes más en boga de aquel tiempo.

El espectáculo, dividido en dos partes: la primera dedicada al siglo que vio nacer el Renacimiento; la segunda, al que le sucedió (temporalmente), propone no sólo vestuario y coreografía, sino también instrumentos y estilos de la época, los integrantes hacen un uso sensacional del violín antiguo y de la viela, del laúd y la guitarrina, de las flautas y el caramillo, de la espineta y la ghironda, de la cornamusa y la flauta de tambor.

Danzas suaves y amorosas es un concierto-espectáculo que además, reconstruye el clima culto y aristocrático, que hace uso de técnicas de ejecución de la época y que se apoya en ciertos elementos para interactuar con el público, tales como el empleo de palmadas que confluyen con las danzas y los cantos, que el público, ávido y maravillado, sigue, semejando las fiestas de nobles y cortesanos de los siglos XV y XVI.

Este vanguardista y sensacional concierto-espectáculo refleja la maravilla de la danza y el canto, que se convierten en artes musicales y coreográficas, que se presentan de una forma refinada y elegante, que el espectador quiere seguir. El uso de sus recursos escénicos (empleos de máscaras, de varas, etc.) hacen que las emociones surjan en la sala que le dio vida, en el corazón de la ciudad de México: Anfiteatro Simón Bolívar, emociones que reviven la grandeza artística de aquel periodo.

La iluminación, por su parte, fue lineal y monótona, aspecto que, sobra decirlo, no fue percibido, pues el objetivo se había cumplido: una sala llena, atenta, sumida en el concierto-espectáculo, maravillada por los cantos emitidos por Roberto Quintarelli, por la música de los instrumentos, por las coreografías, el vestuario y la pasión que desbordaban los integrantes de La Rosignol: el humor del director, Domènico Baronio, quien arrancaba las risas de los presentes, la increíble actuación de quienes tocaban esos antiguos y extraños instrumentos musicales y la tremenda entrega de los bailarines.

En resumen, una extraordinaria experiencia que permite revivir uno de los momentos decisivos de la humanidad, de la expresión artística y los confines del saber; que envuelve y transporta al espectador, dispuesto a gozar con producciones que siempre quiso presenciar.


NOTA: ESTA RESEÑA ES EN SUSTITUCIÓN DEL EVENTO DE CULTURAS POPULARES, COMO SE TE HABÍA COMENTADO (GUSTAVO), POR TENER CLASE LOS MIÉRCOLES EN LA TARDE DE 4 A 8.

EL MEJOR Y EL PEOR LIBRO

PÉREZ BARRERA SARAHI
LIBRO FEO Y LIBRO BONITO

En lo personal, el libro que considero como el peor, dejando a un lado su contenido (porque es muy bueno), es el titulado La Historia del Rey Transparente, de la autora Rosa Montero y de la editorial Alfaguara. Es feo porque al ser un libro de 534 páginas debería tener un mejor soporte, pese a que tiene solapas, no es firme. Además, en las primeras 25 páginas, las letras se traspasan de manera horrible, incluso no puede leerse o comprenderse lo que se narra. Finalmente, me desagrada porque cada párrafo presenta sangrías enormes, es difícil leerlo de esa manera, porque constantemente se confunden los reglones.


En cambio, un libro bonito, el que más me gusta por su formato, es el de Pedro Páramo y el Llano en llamas, de Juan Rulfo. Es una edición de lujo de Seix Barral, está en dos versiones, la primera empastada y la segunda en piel, ambas me parecen muy bonitas, además, la letra, aunque pequeña, es legible, por su separación, por el margen en las páginas y por un buen uso de las sangrías.

Friday, March 24, 2006

LA INDUSTRIA EDITORIAL Y LA CANIEM

PÉREZ BARRERA SARAHI
INVESTIGACIÓN (LA INDUSTRIA EDITORIAL Y LA CANIEM)

LA INDUSTRIA EDITORIAL
En primera instancia, es menester señalar que la edición forma parte del sector económico que más está creciendo en la actualidad, por ello la industria editorial o industria del libro, que se dedica a la realización intelectual de un impreso editorial, ha experimentado un auge considerable en los últimos años.

El tema de la edición se encuentra en el corazón de la actividad intelectual de las sociedades, con ella incluso, se puede conocer la memoria cultural, social y económica de una época, puesto que los procesos de edición de un libro, de su impresión, así como de su distribución, son partes esenciales dentro del sistema de la comunicación.

Ahora bien, se le llama industria porque se refiere a una actividad económica, que transforma la materia primaria en cierto tipo de productos por medio de un proceso mecánico, en este caso, es un conjunto de actividades económicas (empresas) que se dedica a producir libros, revistas o periódicos, a través de los cuales obtendrá ciertos bienes o ganancias.

Es también una industria editorial, porque las empresas que se encargan de la elaboración de esos productos, tiene como fin el lucro obtenido a través de la venta de esos impresos.

La industria editorial forma parte de la denominada industria cultural, entendida como el conjunto de operaciones materiales ejecutadas para la obtención, transformación o transporte de productos que tengan que ver con los conocimientos humanos, afines a las facultades intelectuales del hombre, a su modo de vida y costumbres.

De dicha forma, la industria editorial, es la industria que se dedica a la realización intelectual de un impreso editorial, una actividad económica que posee características particulares:
No disminuye al consumirse
No siempre produce beneficios económicos
Su materia prima no es tangible
Produce elementos materiales
Incluye responsabilidad social
Producción afectada tanto por las variables macroeconómicas como socioculturales
Exponente tanto del desarrollo económico de un país como de su nivel cultural.

Finalmente, hay que mencionar que el propio término de industria editorial, incluye y excluye algunos aspectos, así, por ejemplo, incluye: que se trata de un producto intelectual, que abarca la edición técnica y la material, así como el acabado, manipulado, distribución y venta de los impresos. Pero es un término que excluye la elaboración y manipulación de las materias primas, así como el proceso de producción intelectual.

En resumen, la industria editorial es una actividad económica con características complejas, que influye en el desarrollo económico, social y cultural de un país, que está imbricado en otros procesos culturales, con fronteras imprecisas e influencia mutua con los avances tecnológicos, referidos a la información. FUENTE: http://absysnet.com/tema/tema42.html

CAMARA NACIONAL DE LA INDUSTRIA EDITORIAL MEXICANA (CANIEM)
La Cámara Nacional de la Industria Editorial Mexicana (CANIEM), como lo explicita su página en Internet, es una institución autónoma, de duración definida y con personalidad jurídica propia, un organismo gremial que cuenta entre sus afiliados a las más importantes empresas e instituciones editoras de libros y publicaciones periódicas, en ella también se encuentran asociadas, algunas empresas que forman parte de la cadena productiva o de comercialización en el área editorial.

Asimismo, este organismo autónomo tiene como RAZÓN el concepto de libertad, entendiéndolo como libertad de expresión, como publicación y circulación, para la CANIEM, además, la creación es igual de importante y valiosa que la libertad, así, explicitan que la creación, ha hecho que la humanidad lograra grandes avances en las artes, las ciencias y la técnica. Respetar la creatividad significa por tanto respetar el derecho de autor, pues lo contrario haría que la creación se inhibiera y se empobreciera el ambiente cultural”

Por dichas razones, defender la libertad de expresión y el derecho de autor son valores fundamentales para la Cámara de la Industria Editorial Mexicana que vela por el interés general de los editores mexicanos, defiende sus derechos e impulsa su desarrollo. Los agrupa en una organización profesional que hace de la solidaridad gremial al interior del país y en su vinculación internacional la fuerza que le permite responder a estas tareas.

La importancia de la CANIEM es muy grande, tanto que incluso ha tenido participación en las reformas de legislación autoral y lo que fue particularmente en la iniciativa de Ley Federal del Derecho de Autor, además, está reconocida por la Secretaría de Gobernación como la representante de los editores de publicaciones periódicas dentro de la Comisión Calificadora.

Asimismo, en la CANIEM se constituyó el primer centro de capacitación de la industria editorial en la región Latinoamericana que continúa funcionando.

Por otra parte, es necesario remarcar que el papel de la CANIEM es relevante, puesto que provee la información acerca de la situación editorial del país, así, es menester indicar que esta industria se ha encartonado, estancado, pues en los años 50 el tiraje promedio de los autores mexicanos era aproximadamente de 3 mil ejemplares, ya para el año 2003, se tiraron menos de 2 mil ejemplares, con lo cual se nota una disminución en la producción de libros.

Tuesday, March 21, 2006

ANTÍGONA

PÉREZ BARRERA SARAHI
CRÓNICA (OBRA DE TEATRO)
Una sala semillena esperaba ansiosa la aparición de la que prometía ser una magnífica obra de teatro, las personas arribaron presurosas antes de comenzada la función, ocupando los lugares del Teatro que sería la sede de dicha representación: Juan Ruiz de Alarcón.

Al punto de las 20:00 horas se abrió el telón y cuatro actores hicieron su aparición en la escena, los espectadores se llenaron de alegríanal ver a estos seres que personificarían la tragedia de la pequeña Antígona, que guió los pasos de su ciego padre Edipo y desafió las reglas por amor a sus semejantes y consanguíneos.

Al unísono, actores y espectadores encarnaban la historia de Antígona y Edipo, los primeros, por su parte, hicieron uso de recursos escénicos que intentaban mantener la completa atención de los segundos, quienes sin embargo, al paso de los minutos lanzaban sollozos y arrojaban bostezos, signos de su aparente aburrición.

Los diálogos transmitidos en forma de prosa que acompaña a la poesía, llenos de drama, de ritmo y de tragedia, fueron recibidos por los jóvenes espectadores con cierta apatía, por allá en los rincones se escuchaban los murmullos, el cuchicheo de quienes no habían sido atrapados por Antígona, más tarde se percibía el pequeño titilar de los teléfonos celulares, que con sus obtusos juegos y la transmisión de mensajes, sí lograron captar la atención de los presentes.

Con forme el tiempo pasaba, los actores se empapaban de sudor, se entregaban y se transformaban en seres que manifestaban ideas, que reclamaban no sólo las tragedias antiguas, sino también las contemporáneas, sin embargo, su preciada concentración se vio interrumpida por el sonar de un teléfono detrás del recinto, que inquietaba a actores y a espectadores, quienes encontraron su aparente calma cuando cesó el constante replicar de aquel aparato, minutos después.

La función continuó, Antígona y sus acompañantes, que constantemente jugaban con las actuaciones al intercambiar personajes, gritaron a través de versos calmos y suaves, su furia contra aquellos gobiernos opresivos, ante las manifestaciones del poder que rechaza y tortura.

De manera repentina, las luces vieron su fin, los espectadores, intranquilos, esperaron pacientes un par de segundos, cuando de la nada, figuraron luces que titilaban al frente, en el escenario, certeramente, se trataba de otro más de los muchos recursos escénicos empleados por la producción, que nuevamente se vio interrumpida por la “hazaña” de otro espectador.

Se trataba de una joven, que minutos antes había comenzado a disparar el flash sin cesar, el sonido se tornó molesto, la gente mostró su disgusto, y cuando hubieron regresado las luces, uno de los actores le indicó con el dedo que no debía hacerlo, seña que la muchacha no comprendió, pues el molesto ruido de la cámara siguió su faena.

Sólo momentos antes de finiquitada la función, la joven dejó de insistir, de manera que la obra siguió su marcha...

Los actores, inmersos en su interpretación, comenzaron a emitir esplendorosos sonidos que se articulaban y conjugaban de manera rítmica, bella y melancólica, era música viva, creada en el corazón de los versos, de la historia, de la tragedia, del dolor, que, no obstante, no atrajo la completa atención del público, pues por momentos la tranquilidad y el silencio reinaban en la sala, pero por otros, se veía irrumpida por el cuchicheo, los bostezos y hasta el crujir de los estómagos hambrientos.

Cerca de las 21:00 horas la obra vio su fin y los actores recibieron su merecida ovación al realizar el acostumbrado ritual de salir y entrar al escenario para obtener las aclamaciones, la gente, somnolienta, abandonó lentamente el recinto, aunque no todos los espectadores, la joven aficionada a la cámara entabló una conversación con los actores, de donde salieron las palabras “es una falta de respeto para la gente”.

Monday, March 13, 2006

GISELLE SÍ ES ÉL


PÉREZ BARRERA SARAHI
ENSAYO (DANZA)


Considerada como una Bella Arte, la danza es una forma de expresión del ser humano, un conjunto de movimientos corporales armónicos y rítmicos capaces de suscitar en el espectador una serie de sensaciones y/o emociones, debido a la particular belleza de esos patrones rítmicos aunados a la presentación de la música, capaz de envolver en un mundo mágico lleno de elegancia o majestuosidad.

De manera lamentable, las manifestaciones artísticas no son muy aclamadas por la sociedad en la que se insertan, en este caso la mexicana; regularmente, es difícil acceder a algunas de ellas, debido al precio, en ocasiones elevado, de los eventos. Pese a ello, algunos son muy accesibles, la gente puede acudir y disfrutar de momentos agradables, en este caso, proporcionados por la danza.

La danza tiene además, una particular forma de transmitir mensajes, incluso puede no sólo exponer historias ficticias y cuentos mágicos, sino que también puede ser un medio de presentación de hechos sociales actuales, de actitudes humanas.

Y es así como, bajo el marco de la vanidad, el egoísmo, el amor, la ambición y la competencia, se inserta una de las novedosas obras de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM: Giselle sí es él.

La importancia de este ballet clásico no radica únicamente en la presentación de movimientos corporales estéticos y armónicos, sino en lo que hay detrás de ellos, en esa información que manifiestan.

Con ello, la relevancia de la danza es aún mayor, a través de la belleza del cuerpo está el expresar una serie de mensajes, de textos que indican que efectivamente, el cuerpo es portador de una voz inigualable, de un lenguaje audaz y universal. Giselle sí es él, porta un mensaje único, es la presentación escénica de un sentimiento por algunos aclamado y por otros repudiado: el amor. Amor sentido por un joven capaz de defenderlo a capa y espada de todos los elementos negativos.

Giselle sí es él tiene la particularidad de mostrar distintas emociones que “danzan” y se conjugan las unas con las otras, así, encontramos a este personaje enamorado, envuelto en los sueños que le dan vida, que lo mantienen aferrado a un mundo imaginario, lleno de cosas bellas y rosas.

No obstante, este ballet es una forma de contar cómo un ser humano puede “defender” su amor por un egoísmo que le invade su ser, por mantener su vida como la quiere, que es capaz de amparar y proteger lo que él considera como verdadero.

Configurado bajo las leyes de la estética, de lo bello y lo feo, Giselle sí es él, es la manifestación de movimientos corporales con trasfondo ideológico, con informaciones y representaciones de las actitudes humanas en la actualidad.

Este ballet, maravilloso en su estructura (iluminación, maquillaje, vestuario, etc.) muestra cómo los seres humanos estamos frustrados, cómo podemos llegar a ser tan competitivos, al grado de fastidiar la vida de los demás, quienes también poseen aspectos negativos, tales como la ambición, la traición y la vanidad.

Cada una de estas características están encarnadas en los personajes de Giselle sí es él, son estos seres frustrados y malignos, los que compiten entre sí, que se destrozan, y que tratan de abrumar y desintegrar las ilusiones del protagonista, de este joven enamorado que defiende un sentimiento que ni él sabe, es ficticio.

Finalmente, el egoísmo, joven trabajador, ilusionado, apasionado, fantasioso, vive de sus pasiones egoístas, de las sensaciones que le provee el “amor”, que únicamente defiende como parte de una etapa de su vida, sin saber que de un momento a otro va a abandonar para encontrar uno mejor, o tal vez uno más imposible.

De tal manera, la danza puede manifestar una serie de aspectos, no es una simple presentación de la belleza corporal, de la excitación de los cuerpos al unísono danzando juntos, moviéndose armónica y estéticamente.

La danza puede incluso ser una forma de denuncia social, una manera de reflexión, una presentación de movimientos que pueden ser simplemente bellos o que pueden conllevar una serie de significaciones, agradables a la vista y significativas al cerebro.

Giselle sí es él no es sólo una presentación de movimientos del cuerpo en el aire, con ambientación efectiva y agradable a la vista, sino también la manifestación de un mensaje: vive según tus intereses, apasiónate en lo que haces, pero date cuenta de que siempre hay seres a tu alrededor que te quieren acabar, que viven frustrados por el camino de sus vidas, mas ante todo, date cuenta de que las cosas que haces pueden estar dirigidas por un egoísmo y egolatría que ni tú percatas.

SOBRE EL ISBN

PÉREZ BARRERA SARAHI
INVESTIGACIÓN


El Instituto Estándar del Libro (International Standard Book Number, ISBN), creado en el año de 1966 por FG Foster, es el identificador único de los libros, previsto para el uso comercial, es decir, es un número que identifica a un libro, que le provee de un nombre, dicho número es único, cada libro lo posee, con él se identifica en el mercado, específicamente en el ámbito de la informática y la computación.

Hay un número similar aplicado a otras publicaciones, como las revistas: el Número Internacional Normalizado de Publicaciones Seriadas (ISSN).

"REVUELTA" EN EL PALACIO DE MINERÍA

Fuente: googl.com


PÉREZ BARRERA SARAHI
NOTA INFORMATIVA (EVENTO DE LA FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO)
El corazón de la Ciudad de México, bajo el marco de la Feria Internacional del Libro, le abrió sus puertas al Estado de Puebla, que arrancó un pedazo de su ser y lo manifestó en una revista magistral de publicación trimestral: Revuelta, calificada como una escuela de periodismo, entendida como un lugar de pensamiento, vista como un sitio hecho para el debate.

Revista hecha por alumnos y académicos de la Universidad de las Américas Puebla (UDLA), Revuelta, es una publicación que aborda temas diversos, que se enfoca en el cine, la arquitectura, la gastronomía, la literatura y los medios, pero que está hecha para invitar a las siguientes generaciones a escribir, a criticar y a mofarse de los acontecimientos de la vida diaria, es, según el escritor Ignacio Padilla, “una revista generacional, universitaria y panamericana” que ha recuperado la revuelta, la risa y el carnaval.

Su segundo número, homenaje a Sergio Pitol, fue presentado en el Palacio de Minería bajo el mando de Pedro Ángel Palou, director de la UDLA y colaborador de la publicación, quien orgullosamente exhibió a Revuelta como una escuela de periodismo que busca trabajar con alumnos, que aprendan de escritura, de estilo y de confección, que adquieran el aprendizaje de cómo hacer las cosas de la cultura.

Dicha escuela, a decir de su director, será a largo plazo un taller de reseñas, la extensión de un seminario abierto, que se formará no de la presentación de textos vacíos, sino de escritos impregnados de reflexión, reseñas que lleguen a confundirse con ensayos, que sean perfectos para arrancar el debate y la meditación.

Así, Revuelta es vista por el rector de la UDLA como un espacio para el debate público, impregnada de textos llenos de profundidad, que se marcan en el pensamiento de los lectores, motivo de reflexión en quien la lee.

Por su parte, Jorge Alberto Lozoya, apoyó al rector en el hecho de que Revuelta es el vehículo mediante el cual las siguientes generaciones pueden volcar su sentir y su pensar, una publicación que apoya a los estudiantes a ejercer de una manera eficaz el liderazgo político y cultural de la nación, que manifiesta, enseña e invita a la crítica.

Asimismo, Lozoya, vicerrector de Desarrollo Institucional de la UDLA, mencionó que Revuelta no es una revista fácil, sino que le apuesta a lectores comprometidos y cuidadosos, pues es un conjunto de textos muy profundos, un espacio físico con “buen pensar y buen escribir en lengua castellana”.

La presentación del segundo ejemplar de la revista, no sólo brindó cuestiones sobre dicha publicación, sino también acerca del homenajeado: Sergio Pitol, discurso preparado y manifestado por el escritor Ignacio Padilla, quien también reseñó brevemente la situación de la lengua mestiza.

A decir de Padilla, Pitol mereció ser el homenajeado no únicamente por haber ganado el premio Cervantes, sino por provenir del Estado que vio nacer a Revuelta, por proveer a la nación de un orgullo inigualable, por ser un “paradigma intelectual” hablante de una “lengua viva, plural, y en constante metamorfosis, y sobre todo, orgullosa de ser impura, una lengua moderna por el sólo hecho de ser mestiza”. Con ello, Padilla le otorgó a Pitol y a los latinoamericanos la esencia, el hecho de ser personas enardecidas por la mezcla, el ser el “auténtico territorio de la mancha”.

Razón suficiente para colocar a Sergio Pitol en la portada del segundo número de Revuelta, aunada al hecho de que con la entrega del premio Cervantes a dicho personaje “los hispanohablantes alimentamos y justificamos hoy la manera en que piensan y se expresan 50 millones de españoles”, además de que “en Revuelta nos parece que ningún escritor como Sergio Pitol refleja el espíritu que nos anima”, es él quien recupera la revuelta, la risa y el carnaval, señaló Padilla.

PREMIACIÓN DE AUNAM

Fuente: http://aunam.politicas.unam.mx/

PÉREZ BARRERA SARAHI
NOTA INFORMATIVA (EVENTO DE LA FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO)


El Palacio de Minería de la Facultad de Ingeniería de la UNAM le abrió sus puertas a la XXVII Feria Internacional del Libro, a más de 600 casas editoriales y a 700 eventos culturales, de entre los cuales se distingue la premiación de la Agencia Estudiantil de Noticias Universitarias (AUNAM), proyecto surgido en el 2000, guiado por la académica Carmen Avilés Solís.

Con este año van tres premiaciones a lo mejor del periodismo estudiantil en sus distintas categorías: reportaje, crónica y entrevista. Dicha premiación se celebró el pasado viernes, un día inolvidable para los ganadores, quienes presurosamente recibieron su presea y reconocimiento de las manos de un jurado calificador conformado por destacados periodistas y académicos de la Máxima Casa de Estudios.

En el recinto que presenció la celebración, el Salón de la Academia de Ingeniería, no sólo se escucharon ovaciones hacia los ganadores, sino también discursos de cada uno de los participantes de la ponencia, de entre los que figuró el director de la Feria Internacional del Libro, el licenciado Fernando Macotela, quien expresó su felicidad y contento por dicha celebración, persona que además, habló de los retos de la Feria y de las maravillas de la Facultad que hace posible la entrega de las preseas de periodismo: Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM.

Asimismo, aludió el hecho de que sin los becarios o anfitriones, estudiantes universitarios de dicha Facultad, la feria no sería posible, pues son ellos, mencionó, los que le dan vida a tal evento.

Durante esa hora, marcada en la memoria de los ganadores, se escucharon palabras de los ponentes referentes al trabajo del periodismo, profesión en la que, se dijo, se exige excelencia, un apego a la ética y a la responsabilidad social, marcando una actitud positiva, con respeto y puntualidad.

El evento conmemorativo concluyó su estancia en el recinto alrededor de las diecinueve horas con un discurso a cargo de la ganadora Nancy Betán, quien emocionada, recibió no sólo la presea a la mejor entrevista, sino también a la mejor crónica, recibiendo además los honores otorgados por el jurado. La joven de Ciencias Políticas y Sociales finiquitó el evento hablando del discurso de la gente, que, en sus palabras, "habla a través de los sentimientos y las emociones".

ACERCA DEL ISO 9000

PÉREZ BARRERA SARAHI
INVESTIGACIÓN

El ISO 9000 (Organismo Internacional de Normalización) es prácticamente un conjunto de normas que tienen como función primordial el ordenar la gestión y el funcionamiento de las empresas que han ganado cierto reconocimiento a nivel mundial, debido al poder que tienen los consumidores, con ello, es menester mencionar que no sólo tienen un reconocimiento en el mundo, sino también una aceptación por parte de dichos consumidores. La serie de normas ISO 9000 fungen también debido a la alta competencia de las empresas que se acentúa por los procesos integracionistas.

Las ISO 9000 son una guía que ayuda en la interpretación e implementación del sistema de calidad en las empresas. Este conjunto de normas no sólo da referencia a la legislación en materia de productos, bienes y servicios, sino que es también un método para asegurar la economía, entre otras funciones.

Este sistema normativo se creó con el fin de que las organizaciones funjan bajo un sistema de calidad que sea efectivo, su antecedente básico se sitúa en el hecho de que las empresas deben buscar la manera de reunir las actividades que pudieran afectar la satisfacción en cuanto a las necesidades de sus clientes.

Cada una de las empresas internacionales debe, en primera instancia, velar por los intereses de sus consumidores, dichas corporaciones tienen la tarea de crear sistemas de calidad, para ello fue creado el ISO 9000, que en un sentido básico son las normas internacionales que establecen los requisitos de calidad que todas las organizaciones deben cumplir, no sólo para beneficio de sus clientes, sino también para obtener una certificación.

De esta manera, tanto las grandes como las pequeñas empresas que manejan negocios de índole mundial ven a la familia ISO 9000 como el camino que puede abrir los mercados y mejorar su competitividad en el mundo.

Así, el ISO 9000 también funge como el conjunto de normas que permite la competitividad entre las empresas, que varia de sector a sector, evitando la creación de monopolios, de acuerdo con las leyes de competencia.

Ahora bien, el ISO 9000, como ya se mencionaba, es una familia de normas, que se creó en el año de 1947, dicha familia cuenta además, con 91 estados, que se representan por sus organismos nacionales dedicados a la normalización.

Por otra parte, otro especto ya señalado es el de la certificación. El que una empresa u organización no esté certificada significa que no cuenta con un sistema de calidad, que no sólo no está orientada a satisfacer las necesidades de los consumidores sino que tampoco orienta el comportamiento de las personas para cumplir con los estándares fijados, asimismo, no cuenta con una estructura documental, referente a las instrucciones de trabajo, a los servicios y bienes prestados, etc.

Por dicha razón, todas las organizaciones internacionales deben acatar el ISO 9000, deben seguir los reglamentos que este fija para obtener su certificación, que lograrán al: describir los pasos de cada una de las actividades que se realizan dentro de la empresa; revisar lo documentado en caso de llevar cambios en la organización; trabajar de acuerdo con lo que se documentó.

Así, a manera de resumen, cabe señalar que los objetivos de las ISO 9000 son:

Proporcionar los elementos que una organización puede tener para lograr la calidad en los bienes y servicios que brinda a los usuarios, a fin de que se satisfagan las necesidades y demandas del público consumidor.

Asegurarle a los clientes que los productos que están recibiendo son de la calidad que se les señaló previamente a su adquisición.

Permitir que las empresas, de acuerdo con sus procedimientos de calidad, puedan aumentar su productividad a fin de tener una competencia en el mercado al que se pretendan dirigir.

Establecer las pautas, a través de las cuales la empresa puede seleccionar y emplear las normas.

Otorgar un buen funcionamiento al interior de la empresa, ya en materia de seguridad social, ya en cuanto a los riesgos profesionales (higiene industrial, enfermedad profesional, accidentes de trabajo, etc.), así como en el medio ambiente (el desarrollo eficaz del sistema), todo ello con el fin de obtener la calidad en el servicio y los bienes que se brindan a los consumidores.